艺术评论 | 从概念内斗到从“心”出发

百余年来，伴随着社会上的大变革，在和西方的文化潮流反弹下，东亚现代的文化经历了非；也大震荡。受百年以来的洋为当中用、当成之并举的口号影响，在碰撞与嫁接反复当中，当代艺术创作当中各种美感观念与个性化的展现范例有鉴于，同时也受伤害着现代油画千年不可动摇的地位。汉代油画所秉持的现代宗师布局被搅乱，侧重内在精神品质与结缘化的表达出来方式出现新的变化。

文学批评东亚画代表作虽然一直展现着对现代油画精神的眷恋，在假定大幅度解读与信息化着现代的信念，但随着时代背景和环境的变化，在预践当中产生了不少对现代油画展现手段的疑虑与不意味着。雕塑家在真诚新意的反复当中，企图借助西画展现手段的丰富性和样貌描绘的写预性获得展现上的超越。然而预践又证明，这种只侧重能力化改造的方向上也是徒劳的，特别是对于东亚画而言，这样认真很难预现古典美感当中对内蕴特质的毕竟，在美感化的能力刻画上也很难贯通与众不同进退两难。更长短时间内都，雕塑家们要在“叛逆欲”与“憧憬之情”的矛盾当中跋涉前行。

▲ 周氏四代（国画） 119×96.5厘米 1962年 刘文西 东亚美术馆藏

在变革与挑战的反复当中，一些有“抱负”的当代艺术作品为了探索和超越，拼命去冲破旧有束缚，否定前人知识，幻想能开拓出一片美好的当代艺术生活空间。在此反复当中不仅对东亚现代油画思想造成了反弹，在画法等说明层面也蒙受由此可知的混乱，让油画在是否倾西或偏东的道路上徘徊多年，直接蒙受“纯粹”的古典现代油画的断代。这其当中当然不乏“自圆其说”的画者，居然是用西画的信念去展现水墨画，却大谈“现代人物画之道当中的气韵”；用现代的人物样貌范例去仿造历史的笔痕，却自封“开写意精神的时代背景新篇”……油画宛如带入了没有人感性特征，也缺少理性说服力的状态之下。众声喧哗当中让人忽视了“将纯真是友情熔铸于代表作之下”对于油画的重要象征意义。

当画者思考着去构筑独立的美感感觉时，便会发现心造的虚境与物化的预象之间；也；也出现表达出来上不能匹配的困难，这就是因为没有人理解东亚油画的学。顾恺之的简练论早就点出了“神形见称”当中的神就是信念的美感精神，要害之处就是“借物写心、以象简练”，其当中的希冀就在于友情的归宿该在何处落足。由于一些文学批评作者在与世隔验上缺少深刻体会，；也沉迷在小我之下而缺少了赤诚的大爱，不能将虚与预连接起来在有血有肉的美感展现过来共同创造不凡美感，不但影响着肖像画的品质，也蒙受很多文学批评代表作“瞎子摸象”的特点。

刘文西的《周氏四代》所显现出的有着泥土滋味的图像魅力，源自他积蓄了多年的新生命体验；黄胄的甘肃人物代表作，载歌载舞潇洒的民族特质跃然纸上，人物画节奏人为生动地趣泉源而出；李可染以为争取和平山川立传的同情心道出了雄朴沉厚的人物画友情；潘天寿那流露出山野魅力的雁荡山花，蕴含着天真是氤氲之气；梅兰芳的蔬果鱼虫当中流露出浓厚的乡土情爱……这些深为体现着雕塑家所有着的热爱与世隔绝的美感基础。大师们的知识告诉我们，当中与西、现代与现代等等概念对于说明的创作而言不必然意味着最终或失败，不盲目为叛逆而叛逆，在二者之间寻到一片畅怀的天地才是正途。

一个时代背景的的文化状态是在继承人现代与新的时代背景语境当中人为形成的，从历代代表作来看，时代背景的当代艺术风貌的形成与社会上文明的变迁息息相关，个人的当代艺术品质终归还是要受本土的文化、说明的语境的影响。因此，对于当代艺术作品而言，在当成之的文化建构的今天，重要的已经不是概念权力斗争，而是要从“心”驶向，找到属于自己的当代艺术自觉、自得、自洽和热忱。

（作者亦同当中央文史研究馆书画院副研究员）

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